Michel Derhi

De formation autodidacte, j’ai beaucoup fréquenté les clubs photographiques et je n’oublierai jamais Pierre qui m’a fait découvrir l’apparition d’une image argentique dans un révélateur pour la première fois. La photographie a toujours été l’occasion de belles rencontres. J’ai pendant longtemps (30 ans) photographié tout ce que je voyais avec une joie évidente de partager et de montrer mes images.
Depuis une dizaine d’années, je me concentre sur des thèmes de travail plus précis et le passage au numérique depuis 2006 m’a permis de produire encore plus de photos.
La photographie de nu artistique m’a toujours fasciné mais c’est seulement depuis 3 ans que j’ai pu contacter des modèles pour concrétiser ce projet. Le développement de site internet m’a permis d’entrer en relation avec des modèles motivés et parfois de réelles collaborations ont été possibles.

1. Quand et comment êtes-vous venu à la photographie ?

Avec l’appareil photo de mon père dont la bague de mise au point tournait dans le vide après une chute.
Je faisais des photos style Hamilton sans le vouloir. Puis à 20 ans j’ai eu mon premier appareil pour communiquer aux autres ma propre vision du monde.

2. Pourriez-vous nous décrire en quelques lignes, une séance photo de nu ?

Il est important de discuter du projet avec le modèle pour une bonne compréhension des attentes de chacun. Je commence toujours par faire des portraits lorsque je photographie un modèle pour la première fois.
Ensuite j’aime m’approcher de la sphère d’intimité du modèle, comme si je voulais déposer une caresse visuelle.

3. Votre matériel photo de prédilection – Matériels utilisés ?

Fidèle à Pentax depuis 40 ans, mes premiers objectifs sont toujours compatibles avec le numérique.
Mon objectif préféré est le grand angle 24mm. Mon objectif 50mm f/1.4 à mise au point manuel est toujours là pour les travaux pointus que je fais en studio. Je dispose de 2 boitiers pour ne pas prendre le risque d’avoir des poussières sur les capteurs.

4. Quel type de photos aimez-vous faire ?

Les photos qui mettent en évidence les rapports de l’homme à son environnement. L’humain est primordial dans une photo à mon avis. J’aime réaliser des portraits, des reportages et des nus.

5. Etes-vous plutôt noir et blanc ou couleur ?

Je préfère le N&b pour favoriser l’expression et amener le regard à l’essentiel. La couleur est intéressante pour les photos d’ambiance. Je navigue de l’un à l’autre.

6. Avez-vous des projets autour de la photo ?

Réaliser des prises de vues avec des modèles passionnées, exposer mes photos dans une galerie, développer et enrichir mes thèmes de travail avec de nouvelles images.

7. Y a t-il une question que nous ne vous avons pas posée et à laquelle vous souhaitez répondre ?

Pourquoi je ne photographie pas le visage des modèles pour les nus artistiques ? Cela permet de mettre en valeur les courbes du corps, de donner une dimension universelle à la beauté du corps.